德意志联邦共和国作家、诺贝尔文学奖得主君特·格拉斯逝世(2)

　　1969年，他出版了长篇小说《局部麻醉》。小说中，他以1968年柏林左翼学生运动为背景，探讨了知识分子的社会责任，严厉抨击了试图通过暴力实现共产主义的德国年轻一代。

　　1972年的小说《蜗牛日记》追述了作者1969年参加竞选活动的经历和对纳粹统治的思索。格拉斯与社会民主党前主席、前联邦总理威利·勃兰特交情甚笃，曾经多次陪同勃兰特出国访问。

　　自1972年起，格拉斯潜心于长篇小说《比目鱼》的写作，一九七七年出版。

　　1979年的《在特尔格特的聚会》是格拉斯献给“四七社”之父汉斯·维尔纳·里希特的一部借古喻今的中篇小说。它通过描写一六四七年夏天一群德国作家在明斯特与奥斯拉布吕克之间的特尔格特的聚会，反映了三百年以后的“四七社”作家的活动。读者从西·达赫、格里美豪森、马·奥皮茨、安·格吕菲乌斯等经历了“三十年战争”的巴罗克时期的德国作家身上，不难看到里希特、格拉斯、伯尔、赖希一拉尼茨基、恩岑斯贝格尔这一代战后作家的影子。

　　1979年秋，格拉斯偕新婚的第二位夫人、管风琴演奏家乌特·格鲁奈特访问中国。回国以后，在1980年写出了《头脑中诞生的人或德国人死绝了》。此后，作家宣布暂停写作，埋头从事版画和雕刻。

　　格拉斯不仅是小说家、诗人和剧作家，而且还是一名颇有名气、技法娴熟的画家和雕刻家。他自幼喜欢绘画，声称绘画和雕刻是他的第一职业。在他的创作生涯中，绘画与文学密不可分，正如他自已所说，两者之间是“一个有机的、相互作用的过程”。他的许多诗集里都有他自已绘制的插图。这些插图的内容和形式大多与诗歌的内容紧密配合，为诗歌提供了形象的注解。将文学作品的主题变为作画的对象，是格拉斯美术作品的一个突出特点。

　　经过长达五年的创作间歇，格拉斯在1986年3月出版了长篇小说《母老鼠》。评论界对格拉斯的新作褒贬不一。为了与评论界保持一段“距离”，格拉斯在1986年春天偕夫人前往印度的加尔各答。

　　1987年初，格拉斯夫妇经葡萄牙等国返回柏林。10月，在格拉斯六十岁生日之际，鲁赫特尔汉德出版社隆重推出第一套《格拉斯选集》。这套选集分为十卷，分豪华本和简装本两种，收入了作家已发表的所有重要文学作品，包括诗歌、小说、戏剧、杂文、演讲词以及谈话录等。

　　1995年，他发表了长篇小说《旷野》。在这部小说中，他用1848年三月革命后的德国统一来影射当下，将统一后的德国比喻成一个日益崛起的庞然怪物。此举招致了格拉斯一生的敌人——著名的文学评论家马策尔·莱西·拉尼茨基不留情面的反击。德国《明镜》周刊在10月4日号的封面上，刊登了拉尼茨基痛撕《旷野》的照片。此刊一出，引发了德国文学界长达数年的辩论。

　　1999年9月30日，君特·格拉斯成为20世纪最后一位诺贝尔文学奖获得者。

　　2006年9月出版自传回忆录《剥洋葱》。 由于在此书中令人震惊地自述曾在青年时代为纳粹党卫队效力，格拉斯一度成为知识界的众矢之的。

　　作品特点

　　格拉斯的创作活动从诗歌开始，自1956年起发表3部诗集《风信鸡之优点》、《三角轨道》等，同时创作了荒诞剧《洪水》（1957）、《叔叔、叔叔》（1958）、《恶厨师》（1961）等。其中反响较大的是关于1953年柏林事件的《平民试验起义》（1966）。他最主要的成就是小说。1959年问世的长篇小说《铁皮鼓》使他获得世界声誉。此外还有《猫与鼠》（1961）、《非常岁月》（1963，亦译《狗的年月》），合称为《但泽三部曲》，成为一幅描绘德国社会生活的画卷。长篇小说《鲽鱼》（1977）和《母老鼠》（1986）都继续使用了怪诞讽刺的手法，将现实、幻想、童话、传说融为一体。《蜗牛日记》（1972）则为一部纪实体的文学作品。