朝鲜美术成长史各个时代的美术艺术

2017-02-04 09:31 来源:网络整理作者：郭太白

韩国油画

　　朝鲜位于亚洲大陆东部，有数千年的文明史，其美术史可追溯到朝鲜半岛的新石器时代，这个时代的美术多表此刻陶瓷与青铜器之上，深受中国的影响。

　　朝鲜美术成长史

　　高丽美术

　　高丽宫廷中的绘画，险些没有作品传播下来。因此，佛画被看成高丽画的代表，很多泥金彩色的观音图以唐宋的水月观音图为摹本，慧虚的《杨柳观音图》（东京浅草寺）是其代表。另外现存的高丽画尚有《罗汉图》（汉城国立中央博物馆）、海涯《岁寒三友图》（京都妙满寺）、高然晖(传)《夏冬山水图》（京都金地院）。著名的佛寺壁画有修德寺的《野花图》、浮石寺的《仁王图》等。

　　李朝美术

　　李朝前期，呈现了仿中国宋朝画院的宫廷画院──图画署。个中活泼的画家有学中国李成、郭熙画风的安坚，学院体与浙派的姜希颜、李上佐、崔泾。中期的绘画逐渐民族化，呈现山水画家李祯，花鸟画家申思任堂、李岩。

　　17世纪今后，经赵□至郑鄯，以奇特的构图、笔法、画题，形成典范的民族绘画──朝鲜画。其间的17世纪末至18世纪初，受清朝文人画的影响，并起了三大文人画家──所谓“士人三斋”，即尹斗绪（号恭斋）、沈师正（号玄斋）、郑鄯（号谦斋）。18世纪，姜世晃、金弘道成长了朝鲜画，后者成为规范作家，还呈现佳丽画家兼风尚画家申润福。19世纪，金正喜、田崎能书善画，名重一时。

　　李朝陶瓷工艺发家。早期在南部烧制的一种粉青青瓷，约莫由高丽青瓷转化而来。白瓷始于早期，中期广为风行。它纯白无纹，象征着其时儒教伦理观。尚有一种青斑白瓷，受中国明朝青花瓷的影响，成长为朝鲜的奇特艺术。它以大块空缺为底，略施纹样，17～18世纪到达极致。白瓷或青斑白瓷远销外国，险些成为李朝的代名词。铁砂、辰砂为青斑白瓷的代用品，气势气魄粗犷。李朝的瓷窑，以早期的鸡童山窑、中晚期的广州窑为著名。另外，李朝的漆器、木器、骨角器工艺也很发家。

　　战后美术

　　第二次世界大战后，朝鲜破裂为南北两部门。

　　在北部，朝鲜民主主义人民共和国创立于1948年9月9日，40年来一贯僵持主体社会主义民族文学艺术建树目的，以朝鲜画为根基民族形式全面成长朝鲜美术。它反应的主要内容是：20世纪前期，朝鲜人民为争取民族解放而举办的费力和庆幸的斗争；共和国创立后抗击美帝国主义的战争和社会主义建树。

　　朝鲜美术家联盟创立于1946年3月，现属朝鲜文学艺术总联盟，在连合朝鲜北方美术家和指导创作上，起很大浸染。

　　在朝鲜南边，50年月有许练等传统画家，李象范、卞宽植等新派画家活泼画坛由于美国及西方美术的影响，60年月呈现利用传统质料的非具象画。70年月以来，跟着经济的成长，对民族画的需求增大，促进了朝鲜气势气魄的成长。

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