张大千代表作品有哪些？张大千作品鉴赏

张大千无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通，特别在山水画方面卓有成就。代表作品：《爱痕湖》《长江万里图》《四屏大荷花》《八屏西园雅集》

张大千作品 《乔木高士》

张大千作为中国顶尖的国画大师，他创作的每一幅画都是精品。仔细了解一下他的作品，重温张大千赋予绘画的情怀。

《乔木高士》张大千作品

《乔木高士》，创作于1982年，此时的张大千已经有八十多岁，他的笔法不减当年，一个强劲有力的乔木在张大千的创作下显得格外有生机，此幅作品色彩朴素，用淡淡的水墨点染着笔直挺拔的乔木，透露出张大千对生命的另一番感慨，也可以看出他此时已经对人生有了更多的思考。

《阿里山浮云》张大千作品

《阿里山浮云》，此幅作品也是张大千八十多岁的创作，这是他回忆年轻时候外出游玩创作的，内容简单，却赋有极强的感染力。他简单的勾勒也可以给人另一番景象，简单的浮云在他的笔下可以转变为气象万千的图景。这种艺术感染力和作画的整天结构，不仅是他艺术高超的体现，还是对人生见解的展示。

《峨眉山引殿》，此幅作品是张大千在最后一次游览峨眉山的时候创作的。他将前几次和这次游览峨眉山的感受都融入到了这幅画中，这幅画恢弘的气势表现了张大千对峨眉山不舍的情怀。因此将他内心的艺术气息完全展现出来来纪念峨眉山。这幅画也可以说是张大千的顶级作品之一。

除了这些详细介绍的张大千作品以外，张大千还有许许多多的有成就的作品，像《青城天下幽》，《人家在仙堂》，《水墨红荷图》等都是张大千的得意之作。

1950年作 青城天下幽

张大千画虾

张大千是中国近代著名的国画大家，他擅长山水国画，是画虎能手，而且也能写诗书法。在当时的诗书画界，张大千与齐白石、浦心畬两人拥有同等的名望威声。

张大千所绘制的虾

张大千的一生都在绘画中度过，遇到任何他所感兴趣的事物，他都想要画上两笔。在他尝试新事物的绘画同时，也发生过不少有趣的事情。最有名的应该是他在徐悲鸿家画虾的故事了。

张大千画虾的故事主要讲的是，一日徐悲鸿为请张大千与齐白石二人来家中小聚，专门设宴家中进行款待。徐悲鸿的夫人廖静文亲自掌厨，为他们烩制美味佳肴。廖静文的厨艺精湛，深得齐白石老人家的欢心，齐白石在饭桌上与徐悲鸿和张大千两人也聊的酣畅淋漓。吃完饭后，齐白石画性大发，为廖静文专门绘制了一幅荷花图，以答谢她今晚的款待。

廖静文见齐白石的荷花图画地如此动人，也怂恿张大千继续在齐白石的画上再添几笔。于是张大千起笔继续在图上作画，在他的笔勾下，几只小虾出现在了荷花之下。正在大千绘画兴致上，他感觉有人小心拽拉他的衣袖，只闻齐白石小声告知虾实为六节，不论大小。听罢，张大千随即画上几笔水纹和水草，掩盖住几只小虾的节数。

因为当时他并不了解虾的特性，但相信齐白石对虾的了解，回到旅店他买来数只活虾，对里面的虾进行了仔细的观察。发现齐白石所言是矣，从此每当他要绘制新事物之时，他定会将其特性了解一番。也正是因为发生了张大千画虾的故事，以致他的画越来越生龙活虎。

张大千佛像

张大千除了在书画方面有很高的造就，他还有一个对中国文化历史有重大改革的事情，那就是发现了敦煌莫高窟。他出版的《大风堂临摹敦煌壁画》引起了国家艺术界的哗然，大家对壁画的一重大发现感到惊叹，而大风堂是张大千同二哥张善子一同创办建立的。虽然张大千将敦煌壁画公之于众，但他也做了一件损坏壁画的事情。如此爱惜中国文化的人与佛像壁画之间发生了什么样的故事呢?

张大千所绘佛像

关于张大千佛像的故事，听人讲述是这样的。早在之前，张大千就听闻敦煌有千佛洞，为观看前人留下的壁画，他亲自前往莫高窟考察。原本以为只要花个三两月就可将洞中壁画参透，但看到洞中壁画时，他叹为观止，恐怕要花上两三年的时间进行观摩。

张大千带着学生和家人驻扎在莫高窟，并将莫高窟中的佛像笔画一比一进行临摹。在进行的过程中，他发现敦煌的壁画是画中有画。最里面的壁画是最早时期唐代所遗留下来的壁画，后来掩盖涂抹上的是后期世人为迎合当时人们审美而做出的调整。比起后期掩盖的壁画，最先唐朝所绘之画显得更为精细。出于对唐代壁画的喜爱，于是就出现了张大千“毁坏”壁画的事情。

对于张大千“破坏”壁画的举动，艺术界分为了两派。支持方认为张大千所举并不是有意损坏壁画，并不是毁坏佛像壁画。而当时的民国政府也觉得张大千并无破坏文物。但是另一反对方则认为，虽然表面的壁画已经残破不堪，但也不能肆意剥掉，张大千的举动欠缺思考。关于张大千佛像的故事至今也没有一个明确的是非结论，出于他在中国艺术史上的杰出奉献，这件事也就不了了之。

张大千梅花

张大千虽然不是出生在富贵人家，但家中也是书香门第。所以从小张大千就随着母亲和哥哥姐姐学习作诗绘画，因他天资过人，很容易就上手。年仅十岁的他就能够协助母亲绘画花卉人物了。后来的张大千以画花卉，山水而闻名，其中最受他喜爱的是梅花。为什么张大千会对梅花情有独钟，他与梅花之间是否有什么故事呢?

张大千所绘制的梅花

梅花、松树、竹子并称为岁寒三友。梅花所表现的挺拔以及迎寒开放的傲节令张大千为之深深着迷。他对梅花的痴迷程度被世人喻为“现代梅痴”。其中有件张大千梅花的故事表现出了张大千对梅花的深刻喜爱。在1971年，张大千购下一处位于美国旧金山的房屋，并对它进行拆除改造。为了打造自己心目中的园林景观，张大千将附近的园林跑尽，终于找到了一批自己中意的梅树，并不惜花了高额的价格将它们买下。听到张大千对梅树如此痴迷的举动，朋友们纷纷购买梅树赠送给张大千，恭祝他的乔迁。张大千为表对朋友的感谢之情，用朋友的名字为他们送来的梅树命名。

从这件张大千梅花的故事中可以看出张大千对于梅树的热爱程度达到了疯狂的地步。在这一片梅林的建立下，张大千对梅树的了解程度更加深刻。他更是为梅树画了有百幅以上的数量，而每一副画作都呈现出了梅花不同的傲节。

张大千花鸟

张大千是我国近代史上著名的画家，特别是在山水画和花鸟画上具有非常高的艺术成就，张大千花鸟艺术可谓是达到一种高度，张大千早年举办画展的时候就曾经得到了人们的追捧，展出的画作被抢购一空，后来张大千开画展，所做的画作供不应求，使得人们只能是抽签决定是否能够购买张大千的画作，现代张大千的画作动辄就拍卖出几千万的天价，让人咋舌。

张大千花鸟

从上面这幅画我们可以看到张大千花鸟画的功力，张大千的画作之所以得到人们的追捧是有着必然的原因的。

张大千扇面

张大千是我国近代历史上著名的书画大家，在书画之上的造诣堪称一绝，张大千的书画作品现代拍卖价格一涨再涨，动辄就是几千万，甚至是几亿元，让人咋舌。张大千的扇面近年来也的到了很多人的追捧，在张大千扇面作品中大多数山水画，虽然是小小的一帧扇面张大千却可以在其上展现出壮丽的山河画卷，其美感让人叹为观止。

张大千扇面

下面我们来欣赏一幅张大千的扇面山水画。在这帧扇面中让人一眼看去就产生了天高地阔的感觉，虽然扇面空间很小，但是表现出的却是万里河山。高山突兀，微绿的颜色让人想象高山之上肯定生长着众多的植被，小山之上高大的树立点缀着，这里一株，那里一株，让人感觉到蓬勃的生命力，小山坳内错落的分布着民房，甚至是小桥也依稀可见，远处两个白色的船帆映入眼帘，但是看不到船，不禁让人想起那首诗“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，但是却不是孤帆，不会让人产生孤单无助的感觉。天上一群候鸟正在翩翩飞翔，忽然就让整个画面充满了动感，图中还有一条石路蜿蜒到达小山的背后，让人充满了想象。整幅扇面清洁雅致，意蕴无穷。让人胸襟大开大合，甚至是有觉得朵朵白云就在自己的脚下。

张大千的这幅扇面在方寸之间就表现出了祖国的大好河山，意蕴悠远，堪称是一幅不可多得的扇面佳品，欣赏这样的画作，让人觉得“荡胸生层云”，于是又想要“会当凌绝顶，一览众山小”。

张大千观音图

张大千是我国近代最出名的的国画大师，在书画之上可以说无所不精，张大千的画作在今天动辄就拍出上千万的价格，甚至是亿元以上，让人咋舌，但是张大千的画作的艺术价值往往是金钱无法衡量的，张大千除了在花鸟山水画上造诣非凡之外，在人物画上也具有非同一般的功力，张大千曾绘制过很多的观音图，下面我们就欣赏一幅张大千观音图。

张大千观音图

在张大千的这幅观音图中，作者构图简单，但是却不乏味，线条流畅，不失潇洒，图中的观音面容祥和、安静，不失秀美、慈祥，我们看到观音在端坐，但是却可以感觉到风从观音的身边吹过，因为观音的发钗仿佛在晃动，让人看上去就觉得微风拂面。但是却只是微微的风，因为观音的衣袋并没有飘飞起来，图中的观音坐在山边，双目微垂，眼光向下，仿佛在关注着世间芸芸众生。观音大士在岩石上闲坐，慈眉善目，容止若思，展卷一观，祥和之气让人动容，使得观画之人的心也跟着沉静下来，画中的线条妩媚中凸显出力度、粗犷中更见到圆润、潇洒中更显雍容，岩石及竹影更是清雅秀逸，很好的烘托出观音造像的超脱尘世的冰清玉洁。

我国对于观音菩萨的信仰自三世纪就开始了，可以说观音菩萨是中国知名度最高的菩萨，甚至是高于如来佛，今天在我国供奉观音菩萨的寺院非常的多，口诵“南无大慈大悲观世音菩萨”的信众充满社会的各个阶层，俗语云;“家家观世音，户户阿弥陀”，张大千的这张双题竖轴《观音》创作于1940年2月19日，张大千的这幅《观音》图是为信善友人“普麟女士”所作。